“接下来这首曲子，大家听的时候大概率不会想到紫禁城，也不会想到古代，但是它却跟这里有着特别的联系。几年前，我刚刚从《大红灯笼高高挂》剧组回到燕京，有幸接了电影《天堂回信》的配乐工作，而这部电影里面有很多画面都是在这附近拍的。”

周彦说到这里的时候，台下已经有人开始猜测接下来的曲子是什么了。

“是《风筝》吧。”（thera）

“肯定是《风》。”（sur）

“《永远同在》。”

看到现场的观众们跟周彦热情互动，杰西卡跟哈迪森羡慕坏了，他们完全听不懂周彦在说什么，只知道大概下一首曲子不是中国民乐，而是现代风格的曲子。

其实他们俩这段时间也临时抱佛脚学了一些中文，但都是“吃了么”、“多少钱”之类的话，这会儿根本用不着。

台上的周彦听到了观众们的猜测，他笑着说道，“我已经听到有人猜对了，不过大家只猜对了一点，因为接下来的是一首组曲，它包含了《永远同在》、《风筝》以及《风》三首曲子。这三首都是我第一张音乐专辑里面的曲子，很多人也是通过这些曲子认识我的，相信这几首曲子曾经给大家带来过属于你们各自的回忆。过去这些回忆此刻已经尘封，但是我相信这几首曲子会帮你们扬起记忆上的尘土，重新拾起它们。”

周彦说完这句话的时候，岳林跟他点了点头，示意换班已经完成，随时可以继续

他笑了笑，起身走到二层的钢琴边上坐下。

当他在钢琴凳上坐下的时候，欢呼声响彻现场，很多人都知道周彦的钢琴水平并不是特别高，但是他们就喜欢看周彦弹钢琴，因为周彦弹琴的范确实很正。

因为这几首都是很简单的曲子，并不需要张作权，钢琴周彦就自己亲自出马了，主要也是为了视觉效果。

不仅仅是现场的视觉效果，还有电视台直播的效果，也都要考虑到。

既然大家都喜欢看他弹钢琴，他也就满足一下大家的心愿。

坐下之后，周彦没有说话，而是起手在琴键上弹了一组音。

当这组音弹完之后，岳林像是接到了讯号一样，开始起拍，随后演奏正式开始。

随着音乐声缓缓流淌出来，大家听出来第一首曲子是《永远同在》。

如周彦所说，很多人知道他，就是通过这几首曲子，特别是《永远同在》，因为这首曲子被改成了歌曲，而且还交

给了梅艳芳演唱。

当时这首歌不管是在大陆还是香江，热度都很高。

后来工藤静香翻唱的时候，其实不管是纯曲子还是歌曲，流传度都已经非常高了。

很多乐迷起初都是先听了梅艳芳的歌，才知道有周彦这个人。

当然了，还有很多人虽然看过《天堂回信》，也听过梅艳芳的歌，但依旧不知道周彦这个人，毕竟大部分人看电影不会关注配乐指导是谁，听歌也不会关注写歌的人是谁。

直到后来，周彦越来越出名，他们才意识到其实自己早已经接触过周彦的作品。

《永远同在》这首曲子整体的感觉是悠扬的、轻松的，像是一捧清水洒向心间，有种沁人心脾的感觉。

但是作为一首传唱度高的歌曲，也有不好的地方，那就是很多观众听这首曲子的时候，都会有种要跟着唱的冲动。

如果这是梅艳芳的演唱会，这种冲动当然是好事情，他们可以尽情肆意地跟着梅艳芳一起大合唱。

只不过现在是音乐会，而不是演唱会，他们只能生生摁下这股冲动，不去影响台上的演出。

《永远同在》结束之后，组曲的第二首是《风》。

这首曲子轻快欢乐，每个音符都传达着一种生机勃勃的感觉，让人听着忍不住心生欢喜。

五月的燕京，晚上不冷不热，温度正好。

这时候春夏交接，生机盎然，也正符合这首曲子的意境。

周彦的音乐作品中，确实有一些欢快的作品，《风》就是其中的典型代表作，基本上一说到周彦欢快的作品，大家第一个想到的就是这首，其次则会想到电影《三毛从军记》里面的《窃喜》（单线程）。

而且周彦弹的也挺高兴，整个人非常活跃，而他的每个动作也都带动着现场观众的情绪。

《风》排的非常短，也就一分多钟，到时间就戛然而止，跟着就接上了《风筝》。

这里的衔接十分突兀，给人一种十分不适的感觉，就好像一只小鸟原本在天空中自由翱翔，飞的好好的，但是忽然撞到了一堵看不见的高墙，直接落在了地上。

带着这种心情，观众们听到了《风筝》。

这首曲子起手就非常悲伤，前段钢琴铺垫快速结束，提琴声音出来之后，悲伤的情绪十分饱满。

看过《天堂回信》的观众，听到这首曲子的时候，基本上脑海中都会浮现出那一只在雨天飘摇的风筝。

线的那一