似乎突破了点什么。”

小柳笑着喘气。

浅间点点头，

“虽然我没听过这首痛苦之事的原曲鼓点，但我觉得，你这个版本的痛苦程度，已经拉满了。”

“接下来就是浅间小哥你的表演了，不要手下留情啊。”

“嗯。”

摸了一下叮叮镲片，居然有些烫手。

整个架子鼓的区域，仿佛有一股小柳留下来的热量。

摘下帽子放在一边，浅间捋了捋自己的头。

lv.2的架子鼓，真的可以做到像小柳那样的事么？

不要让全力以赴的小柳失望吧。

浅间敲了10下响指，心怀敬意地坐在了架子鼓前，调整了一下凳子高度，挪了挪底鼓的位置。

他忽然想起了自己在后夜祭表演时，那个被固定在舞台，又被人锯走，卖了一个亿的底鼓。

听说这一亿被学校追回了，毕竟鼓是不死川借学校的。

但学校还是尊重了匿名犯人的隐私。

想些乱七八糟的干什么？

浅间吐了一口气，戴上耳机，听着录音室里不死川的指挥。

“罗伯特君，运气不错哦~”

“很简单吗？”

“在这支乐队的歌里，应该算简单吧~”

<div class="contentadv"> “.”

敲响指感觉没用，运气比较差，抽中了重金属乐队slipknot的《before i forget》。

看二见和山下几个懂摇滚的人的反应，应该比小柳的哪一首难？

听着无鼓点的旋律，浅间也开始的记录。

「go!

走

stapled shut inside and ouside would and i m

把一切关闭，世界内外与我都被今夜封存

sealed in tight but some irradical

除了一些用乐器弦编织的荒谬的推论」

这个比试，主要比的是音乐的流畅度，编曲的一致性，节奏的变化，这是一场音乐理解能力的较量。

很多原曲里，吉他或者贝斯的演奏部分，有不少已经暗示出鼓点应该怎么打。

浅间抓住了几个吉他riff的规律。

主唱的情绪，也是倒推节奏的素材之一。

继续拆解。

脑袋里的音乐知识，如夜潮般泛起。

一曲终了。

“罗伯特君，准备好了吗？”

浅间戴上耳返，点了点头。

before i forget。

遗忘过去么？

不，歌词说的很好，我们将记住遗忘的过去。

抛弃过去的人都是懦夫。

我也应该，完整的接受所有的教训了。

浅间开始了自己的solo——

这是一场怎样的表演。

专业如不死川和小柳，也完全忘了小柳十多年练习的基本功，孵化的灵感之花。

复杂的鼓点句式，仿佛一道即兴又美丽的数学公式。

三连音与六连音的穿插、叮叮镲代替碎音镲的强调重低音、越过小节线的极具创作力的加花，这些富有灵感的变化，让大家的眼睛失明，浑身只有耳朵在运作。

炸裂的单击滚奏，以单踩加军鼓敲出双踩的力量和压迫感，敲碎一切常规副歌节奏，赋予了金属乐更多前卫的色彩，甚至有一丝冲锋的意味。

但听到最后，这些即兴和前卫，却都收进了如机器人般稳定、硬朗、精密的风格之中。

他不像小柳征尔那样，随着节奏疯狂摆动身体。

正如小柳没有像山下丽那样花哨地旋转鼓棒。

他没有大幅度的动作。

但节奏，如同平地惊雷。

闭上眼睛，就能感受到。

录音室的不死川她们，完全忘了原曲的鼓手是怎么演奏的，激烈的鼓点，仿佛让她们闻到了重金属的味道。

浅间将脑海里迸发的无数技巧，以粗暴的方式进行着输出。

从5岁就开始打鼓的小柳感觉自己喉头发干。

全是干货！

每个段落全是干货！

每个细节全是干货！

脚下的处理、鼓的处理、镲片的处理、手指和手腕的处理.一切都并不是新知识，但浅间将各种大师的技巧揉到了一起。

简直是活结乐队的传奇鼓手joey jordison复生了，不，也许复活的是他心目中的摇滚鼓手之神john bonham。

他完全不信不死川[罗伯特君学了多久架子鼓？说来你