去时的不舍和迷恋，这镜头就能过了”

“演员发挥的好，那就是赚了，若是发挥不好，再喊no od也不迟。”

“拍商业片最重要的就是突出卖点，就像你试镜那天时一样，彼得潘儿子的卖点，就是童真，如果没有这个，那是真演不了，而只要卖点确定，就算演员的演技达不到罗伯特德尼罗，达不到罗宾威廉姆斯，达不到达斯汀霍夫曼这种地步，也不要紧。”

“只要保持在水准线，都没问题。”

好嘛

罗兰佛了。

虽然他一直知道，商业片不强调演技，像巨石强森那种习惯性抖眉的家伙也能演好电影，但他是真的不知道，这些大导演也是这么拍商业片的。

不过，想来也很正常。

就像是罗伯特泽米基斯拍的阿甘正传一样。

即便这部电影拿下了最佳影片，最佳导演，最佳男主角等六项大奖，但

依旧被原著粉喷的和狗一样。

因为罗伯特泽米基斯对原著进行了修改，选择了拥抱商业。

而在星战前传三部曲中，和娜塔莉波特曼搭戏的海登克里斯滕森更是被公认为史上最没有化学反应的荧幕情侣之一，是卢卡斯最失败的选角，但即便如此，也无损星战的伟大，因为他们的卖点，根本就不是这对荧幕情侣。

抓住卖点，然后死命的往里艹，至于其它

大差不差，七十分左右就能过关了。

对于斯皮尔伯格传授的这种心得，罗兰瞬间觉得，导演席上栓条狗，也能拍。

但片刻之后，他就反应了过来。

就算栓上自己，那也拍不了，因为这些大导演所掌握的度，才是玄之又玄的东西。

因为只有他们知道，什么画面能用，什么画面算好，什么画面才是极品

而想要区分这个，可比学习如何拍摄，要难得多得多

这或许就是朗霍华德和克里斯哥伦布与罗伯特泽米基斯的差别

前两个，学到了基本盘，而后者，领悟了如何区分。

基本盘是拥抱商业的基础，而区分层次，才能踏入艺术的大门

虽然这个结论让罗兰有些感叹，但他并不头疼。

因为他明白了，什么叫做演而优则导。

是演得好就能当导演吗

不

光你自己演的好还不行，你还得知道其它角色该怎么演。

不然的话，那只会出现导却没导好的情况。

导演就像是厨师，要将各种原料混合一起做出一份美味佳肴，而如何找准大众的口味，那就考验他们的功夫和天赋了，只会讲述内心世界的导演或许是一个好导演，但在绝大多数的情况下，只有那些能满足大众的导演，才能站在顶端。

艺术这种东西，其实是小众文化，但也能是大众精神。

在把前世老师教的东西切身体会后，跑了三个大导剧组的罗兰，终于明白了自己缺的是什么东西。

是勤学苦练吗

不那是匠人。

他缺的，其实是属于自己的鲜明印记。

对于乔治卢卡斯而言，星战所代表的太空歌剧就是他的鲜明印记；对于詹姆斯卡梅隆而言，那对技术，对视觉效果的疯狂追求，才是他的鲜明印记；对于彼得杰克逊而言，那迷醉心灵的中土世界才是他的鲜明印记；至于斯皮尔伯格

或许

童心才是他的鲜明印记吧

他知道观众想看什么。

因为，那些东西，都是他曾经渴望过的梦想。

而梦想这种东西，对于罗兰而言，就有些遥不可及了啊

就在罗兰琢磨着，自己到底在喜欢点什么东西时，已经来到监视器前的斯皮尔伯格，忽然喊了他一声，“罗兰，过来，教查尔斯怎么演这一幕”

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思绪被打断的罗兰猛地抬头，当他将目光投向斯皮尔伯格时，那靠在导演椅上的悠哉身影令他愣了数秒，而等他反应过来后，一种油然而生的喜悦，顿时涌现

好嘛

暂时找不到鲜明印记不要紧嘛。

先从匠人做起也行啊

他才十一岁，他要纠结那个度干啥

先把孩子演好了，再谈其他

反正跟在这些家伙身旁，他有无数的实例可以观摩。

而等这些量积累到一定程度后，光凭经验，也能平推一切

当不了独孤求败，练个扫地僧也行啊

正因如此，当回过神的罗兰面带笑意的跑到斯皮尔伯格身旁时，拿起剧本的他，自信了很多，“导演，棒球这一幕”他压根就没管合不合规，直接就问了起来。

“嗯。”罗兰这种情况，斯皮尔伯格可是见多了。

学生嘛，在瞧见自己和老师的差距后，多多少少都会出现落差，而这种时候，让他们自己试一试，不就能知道差距在哪里了嘛。

而能精准定位之后，就